本报讯（记者 罗雯 实习生 李承璇）“要是一代又一代的绣娘，总在做同一件事情，可能会忘记为何而绣。” 昨晚非遗传承融合剧《情丝万缕——不息》剧场版在苏州文化艺术中心首演，舞台上，刺绣大师姚惠芬思索着，呢喃着，“我到底在绣什么？我想表达什么？”她与古人对话，与古画对话，在日日夜夜中求索针线的创新表达，终将苏绣绘成一幅生生不息的画卷。
为何而绣？剧目一开场，与苏绣相伴一生的姚惠芬发出疑问。“我觉得刺绣应该发展，如果绣娘是鱼，刺绣的发展就是水，水若少了，鱼儿就只能生活在水洼里，水若枯了，鱼也就没了。”从绣娘到艺术创作，从复制画面到“丝线”表达，百年前的针神沈寿、八百年前的李嵩与她身处同一方舞台，在作品《骷髅幻戏图》中，苏绣该何去何从？最终，姚惠芬完美再现了《骷髅幻戏图》，融苏绣所有针法于其间，作品于威尼斯国际双年展引起轰动。
“我们的经济、人文历史传承了几千年，非遗的传承路径还是很传统的。所以我也想尝试让它破圈与融合，便想到了做话剧。”该剧出品人邵怀华说。该剧源自1908团队去年9月创排推出的短剧《情丝万缕》，今年团队将剧本再度打磨，将原来的短剧改编成90分钟的剧场版。
